Caracasseries

Photographie, peinture, installations, Hiroshi Sugimoto est un artiste contemporain à la pratique pluridisciplinaire. C’est en 1976 qu’il commence sa série Theaters . A l’époque, il s’était alors habillé en touriste, et, dans un cinéma, il a capturé une image à l’aide de son appareil et une longue exposition qui aura duré près de deux heures, soit le temps du film. Utilisant la source lumineuse du projectionniste et de son film, il capture les détails de la salle et l’écran se transforme alors en un bloc monochrome brillant. Une vision belle et étrange que le photographe qualifie lui même d’hallucination.   Fasciné par la question du temps et de la mémoire en photographie, Hiroshi Sugimoto cherche à exprimer sa propre vision du monde à travers l’œil d’un appareil photographique. C’est avec cette idée là qu’il a commencé la série  Theaters , dans une salle de cinéma new yorkais, le Saint Marks, où le temps d’exposition de sa prise de vue correspondait à la durée du film soit ...

CANE Dessous de ciel gris                              odeur de mer Dans le reflux de la marée                      sur la vaste embouchure Une cane file seule Elle regarde à droite                  elle regarde à gauche  

Le Bonsaï est une forme d’art fascinante qui combine de façon unique les techniques horticoles et l’esthétique asiatique. Cet art trouve son origine dans l’empire chinois et a été copié puis adapté par les japonais en ce que nous connaissons maintenant comme l’art du Bonsaï. Traduit littéralement, "bon-sai" veut dire "planté dans un pot". Bien que le mot ‘Bon-saï’ japonais, l’art qu’il décrit est originaire de l’Empire chinois. Vers 700 av. J.-C. les Chinois avait fondé l’art du ‘pun-sai’ en utilisant des techniques spéciales pour élever des arbres miniatures dans des pots. A l'origine, seule l’élite de la société pratiquait le pun-sai avec des arbres prélevés, et les arbres furent disséminés à travers toutes la Chine comme des cadeaux luxueux. A la période Kamakura, lors de laquelle le Japon adopta la plupart des marques culturelles de la Chine, l’art de cultiver des arbres en pot fut introduit au Japon. Les japonais développèrent le Bonsaï selon des lignes...

HOICHI N'A PAS D'OREILLES Un moinillon aveugle nommé Hoichi jouait merveilleusement de la biwa, chantait en s'accompagnant l'épopée de Heike, dont l'armée avait péri noyée . La plupart des esprits des morts avaient transmigré dans le corps de crabes. Un soir, le moinillon est laissé seul à la garde du temple. Pour passer le temps, assis dans la véranda, il gratte sa biwa, fait des exercices. Nuit chaude d'été. Arrive une ombre, silhouette imposante de samouraï, qui dit à Hoichi : Nous t'avons entendu chanter. C'était beau. Viens nous faire entendre ça de plus près. Je t'emmène au château de mon prince. Hoichi enfile ses sandales, prend sa biwa et suit l'inconnu. Le samouraï fait de grands pas, le cliquetis de sa cuirasse résonne dans la nuit. Le moinillon est introduit dans la grande salle du château. Devant une assistance nombreuse et recueillie, il chante le combat fatal des Heike. Les larmes des auditeurs coulent à flots. Le samouraï ...

Kazuko Shiihashi est une artiste japonaise. Elle étudie d’abord le dessin et le graphisme des kimonos et du tissu à Kyoto, puis suit une formation de peinture traditionnelle à la Nippon Design School et à la Musashino Art School de Tokyo. A partir de 1980, elle expose à New-York et Tokyo. Elle est aussi présentée en musée, notamment au Tokyo Art Museum et au Musée des Beaux-arts de Nancy. En Europe, depuis sa création en 2008, la galerie Matthieu Dubuc organise toutes ses expositions dans le cadre de sa programmation à la galerie ou à l’occasion de foires d’art contemporain. Kazuko Shiihashi manie la technique de peinture japonaise traditionnelle que l’on appelle nihonga. Elle consiste en l’utilisation de pigments issus de produits naturels, de colle organique et de feuille d’or et d’argent. Le fond puis le motif sont réalisés sur du papier artisanal marouflé ensuite sur des panneaux de bois dont la forme rappelle le paravent japonais. Dans la lignée poétique de cette tradition, l’ar...

CE NE SONT PAS DES PROSTITUÉES. Autrefois, une maiko (apprentie geisha) devait vendre son mizuage (sa virginité) au plus offrant (jeune ou vieux) afin de rembourser la dette contractée auprès de l’okiya où elle vivait pour sa formation, sa nourriture et ses kimonos. Quand elles pratiquaient le mizuage (ce qu'elles ne font plus aujourd'hui), elles avaient des relations sexuelles avec l'enchérisseur et c'était généralement tout. Cela dit, certaines filles le faisaient strictement pour l'art, tandis que d'autres contribuaient effectivement à la prostitution. Dans les années 1940, pendant la Seconde Guerre mondiale, le nom de « geisha » a perdu de son prestige et elles n’étaient plus considérées comme les belles artistes qu’elles étaient autrefois, car des prostituées se faisaient appeler « geisha-girls » et avaient des relations sexuelles avec des hommes. Cela a causé beaucoup de diffamation à l’égard de ce nom. Les geishas ne sont traditionnellement PAS censées av...